Nolan en 1964

Son pocos los artistas australianos que se han abierto paso en los mercados del arte europeo y estadounidense. Uno de esos pocos maestros es Sidney Nolan, conocido sobre todo por su prolífica serie que representa al famoso forajido australiano Ned Kelly.

Una interesante vida personal y una carrera que arrancó en los tumultuosos años 40 dieron lugar a una increíble carrera como artista. Profundicemos en la vida y obra de Nolan con estos cinco fascinantes datos sobre el icono australiano.

Nolan empezó a trabajar a los 16 años haciendo anuncios y expositores para Fayrefield Hats.

Joven del barrio obrero de Carlton, en Melbourne, Nolan era el hijo mayor y dejó la escuela a los 14. Estudió en escuelas técnicas de diseño y artesanía antes de empezar a trabajar en Fayrefield Hats en 1933.

Hizo anuncios y expositores para la empresa utilizando su ojo para el diseño y, a partir de 1934, tomó clases nocturnas en la Escuela de Arte de la Galería Nacional de Victoria.

Nolan fue editor de la revista surrealista llamada Pingüinos enfadados .

La revista Angry Penguins surgió del grupo surrealista Angry Penguins, fundado por Max Harris en 1940 y que dio lugar a un gran movimiento surrealista de vanguardia en Australia. La revista incluía sobre todo poesía y Nolan era uno de sus redactores.

Portada de la revista Angry Penguins , 1944

Gran parte de la obra de Nolan podría calificarse de surrealista y estuvo muy influida por otros artistas modernos como Paul Cezanne, Pablo Picasso, Henri Matisse y Henri Rousseau.

Nolan estaba involucrado en un ménage a trois.

Cuando se empieza a explorar la vida personal de Nolan, parece estar llena de romances dramáticos y extraños emparejamientos. Empezó con John y Sunday Reed, mecenas de arte de los que Nolan era íntimo amigo.

Sunday, Sweeney y John Reed, 1953

Nolan se casó en 1938 con la diseñadora gráfica Elizabeth Paterson, con la que tuvo una hija. Sin embargo, el matrimonio se rompió pronto porque Nolan se involucraba cada vez más con los Reed.

Durante algún tiempo vivió con la pareja en la casa llamada Heide, que más tarde se convertiría en el Museo Heide de Arte Moderno. Fue allí donde Nolan pintó su ya famosa serie de obras de Ned Kelly.

Granja original de Heide donde Nolan pintó la mayor parte de su serie Ned Kelly

Mantuvo un romance abierto con Sunday Reed, pero cuando ella se negó a dejar a John por él, Nolan se casó con la hermana de John, Cynthia Reed. Así que, sí, has leído bien, Nolan se casó con la cuñada de su amante.

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Durante años, Nolan siguió viviendo en un menage a trois con los Reed. Devastadoramente, Cynthia acabó quitándose la vida en 1976 por sobredosis de somníferos en un hotel de Londres, aunque esto ocurrió muchos años después de que Nolan hubiera cortado lazos con los Reed.

Dos años después de la muerte de Cynthia, Nolan se casó con Mary Boyd, que anteriormente había estado casada con John Perceval, quien también estaba relacionado con los Reed, ya que se movía en el llamado "Círculo Heide" de mecenas y conservadores de arte.

Esta extraña serie de triángulos amorosos tuvo un efecto duradero en todos los implicados. Aun así, quién sabe si las obras más famosas de Nolan habrían visto la luz alguna vez de no haber sido por esta época de su vida con los Reed.

Nolan es conocido por su serie de cuadros con temas históricos australianos.

Nolan fue conocido por pintar a muchas fascinantes figuras legendarias que llenaron de luz la historia de Australia. Algunas de estas figuras son los exploradores Burke y Wills, y Eliza Fraser. Sin embargo, su serie más famosa, como hemos mencionado, está protagonizada por Ned Kelly, el infame bushranger y forajido.

El campamento , Sidney Robert Nolan, 1946

En un interesante ejemplo de cómo las circunstancias de la vida pueden influir en una carrera, las series de Ned Kelly pintadas entre 1946 y 1947 se quedaron en casa de los Reed cuando Nolan se marchó enfadado.

Al principio, le dijo a Sunday que podía quedarse con lo que quisiera de sus cuadros, pero más tarde le exigió que se los devolviera. Como Sunday trabajó en muchas de estas obras con Nolan, devolvió todos los cuadros de Kelly menos 25.

Sin embargo, en 1977, las obras restantes de la serie fueron donadas a la Galería Nacional de Australia.

Aunque los efectos de la Depresión y la Segunda Guerra Mundial se dejaron sentir en todo el mundo durante esta época, Nolan hizo un esfuerzo consciente por concentrarse en el nacionalismo australiano frente a la representación de la lucha y el esfuerzo de la gente.

Paisaje , 1978-9

La intensidad de los colores que Nolan utilizó en sus paisajes del interior era única y, en términos de historia del arte, los críticos afirman que redescubrió estos paisajes. La maleza y los desiertos de las tierras del interior son notoriamente difíciles de pintar, pero Nolan los convirtió en sus obras maestras.

Nolan desertó del ejército australiano durante la Segunda Guerra Mundial.

Curiosamente, Ned Kelly era probablemente un autorretrato metafórico del propio Nolan. Kelly era un forajido y Nolan también.

Cuando recibió órdenes de ser enviado a Papúa Nueva Guinea para servir en el frente durante la Segunda Guerra Mundial, Nolan se ausentó sin permiso. La deserción es un delito grave y cambió su nombre por el de Robin Murray mientras estaba huido.

La serie de Ned Kelly se convertiría en una sensación internacional, de proporciones que la mayoría de los artistas australianos ni siquiera llegan a rozar. La serie se expuso en el Musee National d'Art Moderne de París, el Museo de Arte Moderno de Nueva York y la Tate Modern de Londres, entre otros.

Exposición de la Serpiente de Nolan (1970-72) en el Museo de Arte Antiguo y Nuevo de Hobart, Tasmania

Nolan se trasladó a Londres en 1951 y durante el resto de su vida viajó por África, China y la Antártida. Murió a los 75 años el 28 de noviembre de 1992.

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